Nel corso degli anni, molti artisti hanno contribuito a definire l'immagine di uno dei personaggi-icona della cultura popolare: Batman, della DC Comics. Tra loro, Neal Adams ha esercitato forse la maggiore influenza. Egli cominciò a disegnare il crociato incappucciato proprio nel momento in cui rischiava di scomparire nel buco nero dell'oblio attraverso il kitsch della sua versione televisiva e dell'interpretazione della pop art. L'arte di Adams restituì Batman alle sue radici nella criminalità urbana, rispedendolo tra le ombre e riabilitando così la sua immagine agli occhi di una nuova generazione di appassionati. Il suo lavoro non era semplicemente una gioia per i lettori, ma anche fonte di ispirazione per molti sceneggiatori, spinti così alle vette della loro creatività, i quali hanno al tempo stesso rappresentato un impulso fondamentale alla lenta ascesa del fumetto verso la sua generale accettazione e legittimazione come forma d'arte. L'opera completa di Neal Adams con Batman per protagonista, le sue storie e le copertine, è stata raccolta seguendo un criterio cronologico. Il secondo volume, che raccoglie i contributi di Adams dal 1967 al 1969, mostra il processo di introduzione, adattamento e innovazione che il giovane disegnatore applicò al leggendario nemico del crimine. Adams sfoggia inoltre la sua interpretazione di molti altri eroi della DC, tra i quali Enemy Ace e la House of Mystery, senza dimenticare il personaggio di sua creazione, Deadman.